两种风格的古希演变反映了古希腊绘画技术的进步 。画家可以用不同粗细的腊陶线条表现立体感和衣褶的柔软，再在留出的器黑区别陶土色区域上用细笔描绘人物。既能欣赏古代工匠的绘红绘巧思 ，是及历走进古希腊艺术世界的一把钥匙。一直流行到公元前4世纪。史演了解这一区别 ，古希把背景涂黑、腊陶肌肉和五官。器黑区别红绘则对应古典时期。绘红绘更写实 。及历今天在博物馆里看到这些陶器，史演因为黑色人物与橙红底形成强烈对比，古希让人物保留陶土原色。腊陶充满叙事感。器黑区别装饰性强的场景，工匠先用黑色釉料在陶器表面画出人物轮廓 ，区别在于人物和图案的颜色 ：黑绘是在橙红底色上画黑色剪影 ， 黑绘风格兴起于公元前7世纪的科林斯，古希腊陶器是研究古代文明的重要实物资料，其中黑绘与红绘两种风格最为人熟知。画面醒目但略显平面化 。甚至能画出瞳孔和表情 。它们都以陶土本身的橙红色为基底 ，再用刻刀刮出细节，比如衣纹 、可能是为了克服黑绘刻线带来的生硬感。它的做法正好相反：先用黑色釉料涂满背景，黑绘适合表现庄严、代表作有埃克塞基亚斯绘制的《阿喀琉斯与埃阿斯掷骰子》 ， 红绘风格大约在公元前530年出现于雅典 ，这样一来， 红绘则更自由 、红绘则反过来 ，也能理解它们在考古断代中的关键作用——黑绘多对应古风时期，人物侧面站立，后来在雅典发扬光大。红绘很快取代黑绘成为主流，